Kvällsstunden vecka 42 – 2017

Barbro Åström och Ismo Lääveri var så här tjusiga under årets Sigtuna Möte. Ismo är klädd som marin amiral och Barbros kläder enligt 1912 års mode. Foto: Tommy Hildorsson
Dela på Facebook
Skicka som e-post

Sigtuna Möte heter ett evenemang som årligen äger rum i den uppländska staden Sigtuna, för övrigt Sveriges äldsta. Hit kommer folk från när och fjärran för att delta, eller bara uppleva, de festligheter som staden då bjuder på. Man vill med detta evenemang återuppliva och minnas året då det sista Lantbruksmötet ägde rum i staden, nämligen 1912. Bland knallar, mat, musik och tidstypiskt hantverk får besökarna känna historiens vingslag från det förra sekelskiftet. Många tar också tillfället i akt att klä upp sig i tidsenliga kläder vilket ytterligare bidrar till den speciella atmosfären. Barbro Åström och Ismo Lääveri (på bilden) var exempelvis så här tjusiga på årets ”möte”.

I veckans Kvällsstunden får landskapet Uppland lite extra uppmärksamhet. Exempelvis gör vi ett besök på mälar-slottet Grönsö, lägger några slantar i Alsikes fattigbössa, träffar spöken i Uppsala samt tar reda på var Upplands äldsta folkskola ligger. Dessutom får vi besöka Europas – kanske världens – nordligaste vingård. Bland mycket annat.

 

Mer ur veckans nummer

Indian var en amerikansk prestigemotorcykel – fullt i klass med Harley Davidson, om inte mer… Vad inte alla känner till är att en svensk, Oscar Hedström, var medgrundare till Indian Motorcycle Company, alltså det företag som fram till 1953 tillverkade de berömda hojarna.

En Indian Chief Vintage. På den svart-vita bilden ovan syns en stolt Oscar Hedström, fotograferad 1901 med prototypen till den första Indianmotorcykeln.

Lika bra som för Oscar Hedström gick det sannerligen inte för alla svenska invandrare i USA. För en del gick det till och med riktigt dåligt. De som det gick sämst för hamnade bland annat i en kåkstad som hette Swede Hollow i Minnesotas huvudstad St Paul. Där bodde runt 1 000 personer i slutet av 1800-talet. 1956 brändes skjulen. De betraktades då som sanitära olägenheter.

Kåkstaden Swede Hollow i St Paul i Minnesota 1898. Ur boken ”Swedes in Minnesota”.

Evert Nyberg var en färgstark svensk långlöpare på 40- och 50-talen. Han var mannen som gjorde vad som föll honom in, särskilt när det gällde tävlingsutrustningen. För detta och en hel del annat hamnade han på kollisionskurs med landets idrottspampar. I stället för att glädjas åt hans fina åttondeplats i maraton i London-OS 1948 skällde de ut honom för att han hade bytt de blå landslagsbyxorna mot sina egna vita…

Evert Nyberg (med 208 på magen) , Carl Lundh och Bertil Källevågh 1956
Dela på Facebook
Skicka som e-post

Han blåser liv i ett anrikt hantverk

Max Persson är en av 3-4 professionella byggare av säckpipor i landet. På bilden till höger ser vi en svensk säckpipa (stämd i A/E) i masurbjörk med ringar av imiterat elfenben.
Dela på Facebook
Skicka som e-post

Nyligen var Max Persson till en trädgård i Norrtälje och hämtade ett nedsågat grovt plommonträd. Man kan undra vad han ska ha det till. Bygga säckpipor såklart! Max för nämligen en månghundraårig tradition av instrumentbyggande vidare.

Max Persson identifierar sig själv som smed, något som också förstärks av förklädet och huset han arbetar i. Det första man möts av innanför dörren till hans teglade smedja från slutet av 1800-talet är järn, tänger, hammare, tunga städ och en sotig ässja. Här arbetar han bland annat med eget konstsmide och kurser i knivsmide.
– Numera blir det bara halvtid i smedjan, säger han och fortsätter in i nästa rum.
Här möter andra dofter av linolja, torkande trä och skinn. Det är här hans säckpipor blir till i stadigt ökande antal.
– Jag har byggt, experimenterat och utvecklat mina säckpipor sedan 1999, berättar Max Persson, som blev hantverkare redan vid 16 års ålder. Jag var skoltrött och fick börja som lärarassistent på min skola, Martinskolan, som är en Waldorfskola med ett praktiskt och undersökande arbetssätt.
Kontakten med säckpipan uppstod genom en kompis som praktiserade en kort period hos en säckpipebyggare och som skulle bygga en säckpipa. Det var här intresset tog fart.
– Tills idag har jag tillverkat ett sextiotal säckpipor. En del av dem har sålts utomlands och fyra har gått till våra riksspelmän här hemma, säger han inte utan viss stolthet.

Renässans
De flesta av oss förknippar nog säckpipan med Skottland och The Royal Edinburgh Military Tattoo. Ursprungligen kommer den dock från ett helt annat håll, Mellanöstern, och det tog lång tid innan den kom till Storbritannien och Norden.
– Hos oss har den funnits sedan medeltiden och efter att nästan ha dött ut här i början av 1900-talet har den fått en riktig renässans, säger Max Persson. Idag finns omkring 2000 personer i Sverige som spelar säckpipa och intresset bara ökar år för år.
Den svenska typen av säckpipa som Max bygger är betydligt mindre än den skotska och har dessutom en mjukare och rundare ton. Trots instrumentens fina kvaliteter upptäckte han tidigt vissa brister när han spelade på dem. 
– Jag uppfinner hela tiden och hittar nya lösningar på problem, förklarar han. Det gäller att inte fastna utan att tänka nytt och vara orädd.
Ett sådant exempel är det membran eller rörblad, det utskurna vassrör, som sitter i pipan och ger den dess ton på samma sätt som i en klarinett eller saxofon. Det här har en förmåga att stämma om sig hela tiden och måste justeras, vilket skapar stress under de längre spelningar som Max Persson gör.
– Nu har jag hittat en lösning där jag gjort en konstruktion av plast och kolfiber som ger nästan exakt samma ton, men som inte påverkas lika mycket av fukten och temperaturen som ökar i pipan när man spelar, säger han.

Detalj av bordunstock till svensk säckpipa i masurbjörk. Intarsian med kundens initialer, årtal och linneablomster är gjord i silvertråd. Foto Max Persson

Närproducerat
Det trä som Max Persson tar tillvara idag till sina säckpipor kan användas först efter ett par års torkning så det gäller att ha lång framförhållning i tillverkningen. Att allt ska vara närproducerat är också självklart för honom. 
– Mina säckpipor görs av naturgarvat svenskt kalvskinn och skulle kunna göras av grannens fruktträd. Jag vill kunna stå för min produkt ur alla aspekter, säger han.
Ryktet om – och erfarenheterna av – Max Perssons säckpipor har spridit sig och idag rullar beställningarna in från när och fjärran.
– Här får jag verkligen utlopp för alla mina kunskaper som smed, uppfinnare, finsnickare, konstnär och musiker. Att bygga en säckpipa kan ta upp till en månad och varje instrument är en utmaning som tänjer kunnandet till en ny nivå, konstaterar Max Persson.
På frågan om att hålla kurser i säckpipsbygge, som inom smidet, svarar han avvaktande att det skulle vara för komplicerat och tidskrävande. Däremot hoppas han på så mycket beställningar att han så småningom kan gå upp på heltid som instrumentbyggare.
– Jag bygger också borderpipes – den engelska säckpipan – och har nu långtgående planer på att även börja bygga irländska säckpipor, Uilleann pipes, som anses vara de mest avancerade. Det blir det verkliga mästarprovet.

Text och foto:
Olle Anderstam

[good_old_share]
Dela på Facebook
Skicka som e-post

Visst spökar det i Uppsala?

På Katedralskolan i Uppsala, med anor från 1200-talet, påstås det spöka rejält...
Dela på Facebook
Skicka som e-post

Det finns spöken i Uppsala! I den äldre delen av Katedralskolan, en byggnad från 1869 berättas det att fler osaliga andar härjar. På natten kan man ibland få höra kusliga skrik, fotsteg och stoj från de öde korridorerna där elever högljutt tar sig mellan de olika lektionerna på dagarna.

Och på morgonen när ljuset bryter mörkret dansar skuggor av forna elever på väggarna och dämpade ljud hörs från framrusande fötter.
I någon av korridorerna kan man på natten kanske få se skymten av en till åren kommen man med ett obehagligt utseende, ondskefullt och strängt, ett ansikte som framkallar rysningar vid åsynen. Möjligheten finns att detta är Rudolf Annerstedts osaliga ande. Han var rektor på Katedralskolan i mitten av 1800-talet.
Det berättas att rektor Annerstedt använde kroppsaga flitigt och förde ett stryk-register. År 1858 ska han ha blivit suspenderad en tid efter att ha misshandlat en elev. 
Det spökar på andra platser i skolan också. I ett av källarvalven under skolan påstås en kostymklädd student visa sig med en blodig studentmössa i handen. Efter en icke godkänd studentexamen år 1910 ska han ha hängt sig.

Spöken på flera platser
I slutet av 1800-talet skedde ett självmord på universitetsbiblioteket Carolina Rediviva. Där ska en bibliotekarie ha hängt sig i tidskriftsläsesalen. Varför är höljt i dunkel. Nu skrämmer hans ande slag på studenterna ibland när mörkret faller, berättas det.
Både i och utanför Uppsala finns det områden som mellan 1600- och 1800-talet fungerade som avrättningsplatser, och i nära anslutning till dessa begravdes ofta de avrättade. På en del av dem påstås spöken härja. 
På höjden i stadsdelen Flogsta, där de stora vita flerbostadshusen är uppförda ska det ha funnits en galgbacke. I alla fall enligt en karta över området från år 1778, skriver bloggen Scribo.se Det äldsta belägget för en galgbacke är från år 1689. 
Då kallades höjden ”Gamble Galge Backan”. Här avrättades folk förmodligen genom hängning. 
Avrättningar i Sverige var offentliga fram till år 1876. Den 28 mars år 1849 avrättades i Uppsala Dal-Pelle på galgbacken i Svartbäcken genom halshuggning. Han blev den siste personen att avrättas i Uppsala. John Alfred Anderson Ander, dömd för rånmord, blev den siste att avrättas i Sverige den 23 november år 1910 på Långholmen i Stockholm. År 1921 avskaffades dödsstraffet i Sverige.

Text och foto:
Bo E. Rosén

Dela på Facebook
Skicka som e-post

Kvällsstunden vecka 41 – 2017

Dela på Facebook
Skicka som e-post

I den amerikanska delstaten Arizona finns Petrified Forest National Park, en av världens mest berömda förstenade skogar, i ålder räknat bortåt 200 miljoner år. Stammar av araucaria-släktet har genom årmiljonerna täckts av sediment och blivit till sten. De förstenade träden ligger spridda på marken och stammarna är mycket korta längs den vandringsled som löper genom området. Den förstenade skogen är bara en av flera nationalparker i USA som beskrivs i veckans tidning. Andra parker är Arches med sina fantastiska sandstensbågar, Bryce Canyon med sina totempåleformade ”hoodoos”, den 1500 meter djupa Grand Canyon, den jättelika Barringer-kratern och Monument Valley som bildat fond i många vilda västern-filmer.

 

Mer ur veckans nummer

Av de cirka 660 000 svenskar som valt att bo utomlands har många dragit sig till London. Det exakta antalet är inte känt och uppskattningarna varierar mellan 60 000 och 120 000. För dem som saknar fosterlandet finns det dock ”ett litet Sverige” – allt från Svenska kyrkan till butiker som säljer knäckebröd och Kalles kaviar…
Kvällsstundens Michael Dee tar oss denna vecka med till ”Lilla Sverige” i London.

För de Londonsvenskar som skulle få extra mycket hemlängtan finns det butiker som Totally Swedish – en affär där kunderna kan köpa exempelvis knäckebröd, O'boy och Kalles kaviar...

Den afroamerikanska sångerskan Elizabeth ”Bessie” Smith räknas till de allra största kvinnliga blues- och jazzartisterna. Under en tioårsperiod på 1920- och 1930-talet fram till sin död 1937 var hon en av de populäraste svarta artisterna i USA.
Bessie Smith är veckans Nöjesprofil i Kvällsstunden.

Detta och mycket annat kan du
läsa om i veckans Kvällsstunden!

Dela på Facebook
Skicka som e-post

Bessie Smith – Bluesens kejsarinna

Dela på Facebook
Skicka som e-post

Den afroamerikanska sångerskan Elizabeth ”Bessie” Smith räknas till de allra största kvinnliga blues- och jazzartisterna. Under en tioårsperiod på 1920- och 1930-talet fram till sin död 1937 var hon en av de populäraste svarta artisterna i USA.

Redan hennes första skiva, Down-Hearted Blues, såldes i 800 000 exemplar år 1923, något enastående på den tiden. Och hon kom att bli den svarta artist som sålde flest skivor före andra världskriget. 
Bessie sjöng en dramatisk, djupt melankolisk form av blues och hon kallades för ”Bluesens kejsarinna”. Klassisk är sången Nobody Knows You When You´re Down And Out från 1929. Hennes röst var rå och stilen opolerad, många ansåg att hon var vulgär. Bessie kan i så motto jämföras med det sena 1960-talets rockikon Janis Joplin. 
Hon var en okonventionell artist för sin tid, bland annat var hon öppet bisexuell. Detta till trots lyckades hon bli sin tids högst betalda svarta artist. 

Sjöng på gatorna som barn
Bessie Smith föddes troligen den 15 april 1894 (datumet är något osäkert) till en fattigdom i Chattanooga, Tennessee, i den amerikanska södern. Hon var nummer sju i William och Laura Smiths barnaskara. Pappan dog några år efter hennes födelse och mamman avled när hon var åtta år. Bessie och hennes syskon kom därför att uppfostras av den äldsta systern Viola och en ogift faster. Barnen fick tidigt hjälpa till med försörjningen genom allehanda småjobb. 
Eftersom Bessie gillade att sjunga och hade imponerande röstresurser för sin ålder började hon uppträda i de tidiga tonåren med att stå i gathörnen i staden Chattanooga och sjunga med sin bror Andrew, som kompade henne på gitarr. Syskonen var musikaliska och den äldste brodern Clarence fick anställning hos en turnerande svart musikshow 1904. 
År 1912, då Bessie var 18 år, fick även hon engagemang i samma grupp, The Rabbit Foot Minstrels – men inte som sångerska utan som dansös. Man hade nämligen redan en populär sångerska som hette Ma Rainey (Gertrude Pridgett). Hon kallades ”Bluesens mamma” och var en av de första svarta kvinnliga bluesartisterna som turnerade i södern och spelade in skivor. Ma Rainey blev vän och mentor till Bessie Smith. 
1915 anställdes Bessie Smith av den stora bokningsorganisationen Theatre Owners Booking Association (TOBA). De hyrde ut afroamerikanska artister till olika uppträdanden och turnerande shower och Bessie Smith blev snabbt en av deras mest efterfrågade artister. 

Skivkontrakt
Bessies popularitet ledde till att Columbia Records, dåtidens största skivbolag, skrev kontrakt med henne 1923, och efter några år var Bessie Smith den högst betalda svarta artisten. Hon började nu framträda i egen regi med ett 40-tal anställda på sina turnéer och de reste med henne till uppträdandena i en egen designad järnvägsvagn. 
Bessie Smith hotades vid många uppträdanden i södern av medlemmar i rasistorganisationen Ku Klux Klan, som hon vid ett tillfälle, 1927 i Concord, North Carolina, jagade på flykten med en högaffel. 
Pengarna strömmade in, men de förslösades i snabb takt då hon inte var ekonomiskt lagd. Hennes man, Jack Gee, en väktare som hon gift sig med 1923, blev hennes manager. Han bidrog också till att hennes pengar tog slut. Men också hennes syskon levde gott på sin kända syster. Bland annat köpte Bessie hus till dem. 
Bessie Smith levde ett ganska vilt liv med fester för både svarta och vita vänner. Konsumtionen av alkohol var hög. Hon och maken hade ett stormigt äktenskap med partners vid sidan om. Jack hade många älskarinnor och Bessie var som sagt bisexuell, vilket ledde till att paret separerade 1929 utan att skilja sig. 
Bessie Smith stod då på toppen av sin karriär och spelade in den uppmärksammade musikkortfilmen St. Louis Blues samt uppträdde på Broadway i musikalen Pansy. Vaudeville-sho-wernas tid var över men Bessie fortsatte uppträda på blues- och jazzklubbar. Vid den tiden inledde hon också ett informellt äktenskap med Richard Morgan, en spritförsäljare som blev hennes manager och chaufför. 

Depressionen
Depressionen i början av 1930-talet slog hårt mot Bessie Smith, liksom mot andra inom branschen. Skivbolagen slutade i stort sett spela in skivor och publiken fick inte råd att gå på konserter. Intresset för bluesen minskade också då istället swingen tog över. Bessie Smith gjorde sina sista skivinspelningar i november 1934. Sammanlagt blev det 160 inspelningar för Columbia med komp av dåtidens främsta musiker: Louis Armstrong, Sidney Bechet, Coleman Hawkins, Fletcher Henderson med flera. 
Hon fortsatte att uppträda på nöjesställen runt om i landet, men var inte längre den stora stjärnan. Efter ett lyckat framträdande på Apollo-teatern i New York 1935 blev hon dock åter intressant, en ny publik upptäckte henne och konsertarrangören John Hammond Sr tänkte ha henne med i sin kommande uppsättning From Spirituals to Swing, som skulle turnera runt om i landet. 

Den tragiska olyckan
Klockan tre på morgonen den 26 september 1937 skjutsade Richard Morgan sin Bessie i deras gamla Packard på Highway 61 nära Clarksdale i Mississippi på väg från Memphis till en show i orten Darling. Bessie satt och höll högra armen utanför rutan på bilen för att svalka sig i den varma mörka natten. Morgan märkte för sent att en lastbil med dålig belysning, som stått parkerad bredvid vägen, började svänga ut. Morgan bromsade in och lyckades undvika att köra rakt in i lastbilen, men bilen törnade in i sidan och Bessies arm och armbåge skadades svårt. 
Lastbilschauffören blev chockad och åkte vidare för att få tag i en telefon och kalla på ambulans. Några minuter senare kom en bil med två män som stannade. Det var Henry Broughton och Hugh Smith. Broughton gav sig iväg för att leta reda på något hus med telefon för att kunna ringa efter ambulans. Hugh Smith var läkare och han gav Bessie, som hade kastats ut ur bilen och låg på vägbanan, första hjälpen men insåg att hon var svårt skadad och behövde sjukhusvård. Hennes arm var i stort sett av, hon blödde rejält och hade svårt att andas. 
Samtidigt som han försökte hjälpa Bessie kom en bil bakifrån med ett berusat vitt par. Föraren såg inte bilarna i tid och tvärnitade men kanade in i Smiths bil. Läkaren Smith konstaterade snabbt att den berusade föraren hade revbensskador men inte av allvarligare art och att den kvinnliga passageraren var chockad och hysterisk. Kort därefter kom två ambulanser från Clarksdale och en polisbil. Den första ambulansen tog Bessie till G. T. Thomas Afro-American Hospital, sjukhuset för svarta i Clarksdale, där hon opererades och amputerade armen. Hon avled dock av inre skador klockan 11.30 på förmiddagen. Den andra ambulansen tog paret till det vita sjukhuset i Clarksdale. 

Rasistiskt samhälle
Allt sedan Bessie Smiths död har en historia berättats som säger att hon fördes till ett vitt sjukhus, men att de där vägrade att ta emot henne på grund av att hon var färgad. Hon fördes då vidare till ett svart sjukhus men förblödde på vägen dit och dog. Visserligen var det så i amerikanska södern på den här tiden att det fanns skilda sjukhus för vita och svarta. Men Bessie fördes omgående till det ”svarta” sjukhuset och fick läkarvård utan att hennes liv gick att rädda. 
Berättelsen om att hon nekades hjälp på sjukhuset, som förekommer i myten om hennes liv, skrevs av producenten John Hammond Sr för tidskriften Down Beat. Hammond, som kämpade för de svartas lika rättigheter, kom senare att erkänna att hans artikel byggde på hörsägen och rykten. Läkaren Hugh Smith och den svarte ambulansföraren Willie George Miller har bekräftat det verkliga förloppet. 
Bessie Smith levde i ett rasistiskt samhälle och drabbades av segregationslagarna, men hennes tragiska död berodde inte på rasism. Hon var den första svarta stora stjärnan i USA och blev en förebild för många andra. Billie Holiday, Mahalia Jackson och Aretha Franklin är exempel på artister som influerats av Bessie Smith. 

Janis Joplin
Den 4 oktober 1937 hölls hennes begravning i Philadelphia och dagen innan paraderade omkring 10 000 människor förbi Bessies kista. Bessie Smith fick ingen riktig gravsten då ingen tog på sig ansvaret och ordnade någon. Många hade levt gott på Bessie Smith under de gyllene åren, hennes män, syskon och skivbolaget Columbia. Inte förrän 1970 fick hon en gravsten då en av hennes nya beundrare, den populära vita rockstjärnan Janis Joplin, skaffade en sten med texten The Greatest Blues Singer In The World Will Never Stop Singing, som i dag pryder hennes grav.
2015 kom en utmärkt film, Bessie. Den bygger på boken med samma namn av Chris Albertson från 1971. Queen Latifah spelar huvudrollen. 
Om varför Bessie Smith gjorde ett sådant stort avtryck under sitt relativt korta liv säger Queen Latifah: 
”Hennes kraft som sångerska var otrolig, det sätt hon kunde ta ett rum i besittning utan ljudförstärkning. Om det skulle finnas en Bessie i dag skulle ingen annan ha en chans mot henne. Vi har alla mycket att lära av henne, det spelar liksom ingen roll att hennes musik snart är 100 år. Hon var helt enkelt en väldigt stark och inflytelserik person. Men hon fick också uppleva en väldig mängd motgångar som hon sjöng sig igenom. Hon var modig och samtidigt sårbar. Det fanns så många saker som var banbrytande med hennes liv och karriär som fortfarande är relevanta. Och det finns så mycket som hon gjorde som jag skulle vilja ha styrkan att göra.”

Sven-Åke Henriksson

Dela på Facebook
Skicka som e-post

Kvällsstunden vecka 40 – 2017

Foto: Saaremaa Tourism

En häst vid ett trästaket och en gammal grå stubbkvarn, det ser man inte ofta nu för tiden. Det skulle möjligen kunna vara en bild från Öland, för där finns både väderkvarnar av just den typen och naturligtvis hästar. Men bilden kommer i stället från en annan Östersjö-ö som börjar på Ö, nämligen Ösel. Saremaa är öns namn på hemlandets språk, estniska. Där bor cirka 39 000 fasta invånare. Och dit lockas turister som hellre cyklar eller rider i friska luften än röjer på nattklubbar. Ösels historia har annars varit växlingsrik. Under 700 år har tyskar, danskar, svenskar och ryssar turats om att styra och ställa på ön.

 

Mer ur veckans nummer

Oxford är ett av världens mest berömda universitet. Där har mängder av makthavare, vetenskapare, författare, skådespelare och andra och betydande personer fått sin utbildning. I veckans nummer av Kvällsstunden berättar vi om både universitetet och kändisarna som har gått där…

Balliol College från 1263 är ett av de äldsta. Colleget har haft framgångsrika författare och politiker som studenter. Foto: Dan Jansson

Den surrealistiske målaren Salvador Dalí (han med de spetsiga mustascherna) och den amerikanske filmproducenten Walt Disney (han med Musse Pigg och Kalle Anka) var sina särskiljande personligheter till trots mycket goda vänner och umgicks även familjevis. De hade också ett filmprojekt ihop, men det gick i stöpet. Först efter 58 år, när både Salvador och Walt var döda, blev filmen klar att visas. Och då var den bara sex minuter lång… Du ser den i sin helhet i videoklippet nedan.

Familjerna Dalí och Disney samlade till middag tillsammans i Spanien 1957.

Stella Walsh var under sin långa karriär från 1927 och en bit in på 1950-talet världens snabbaste kvinna. Men efter att hon brutalt blivit rånmördad 1980 visade det sig att hon var både en man och en kvinna i en och samma kropp.

Stella Walsh kallades världens snabbaste kvinna.

Raggare – från kravaller till familjenöje

Att glida runt utan speciellt mål, i fina bilar, det var vad det handlade om.
[good_old_share]

Raggarkulturen har funnits i Sverige sedan slutet av 1950-talet och i dag är de första raggarna sedan länge pensionärer. Men nya generationer raggare har kommit och fört denna märkliga kultur vidare. 

Från att ha varit ett socialt ungdomsproblem har denna subkultur blivit allmänt accepterad och består inte längre bara av motorintresserade yngre män. I dag finns ett intresse för denna kultur även hos äldre samt hos kvinnor och barnfamiljer som är engagerade i dyrkandet av stora ”jänkare”, äldre amerikanska bilar. Gemensamt med tidigare raggargenerationer är intresset för de amerikanska bilarna och 1950-talets rockabilly och klädstil. 
I dag finns över 200 amerikanska veteranbilsklubbar i Sverige, och cruising, det vill säga nöjesåkning i karavan och uppvisande av äldre amerikanska bilar, har blivit ett folknöje under sommaren på åtskilliga orter i landet. I Västerås har tiotusentals besökare kommit under många år för att titta på jänkare och veteranbilar under Power Big Meet. Den jättelika bilträffen flyttade 2017 till Lidköping där Power Big Meet firade 40 år med cirka 25 000 fordon. 

Stil- och modeförebild var bland andra James Dean.

Arbetarklass
De allra flesta av de en gång så rebelliska raggarna kom ursprungligen från arbetarklassen och tillhörde den unga efterkrigsgenerationen. De körde omkring i begagnade amerikanska bilar från 1940- och början av 1950-talet, oftast i dåligt skick, och gjorde uppror mot sina föräldrar och samhället. Ofta blev det fylla och bråk vid midsommartid, bland annat på Öland – med stora rubriker i pressen som följd. 
I dag har den tidens raggare stadgat sig och lever ett ordnat familjeliv. Nya motorintresserade ungdomar som gillar 1950- och 1960-talets amerikanska bilar, musik och klädstil har kommit till. Men i dag kan inte raggarkulturen längre kopplas till någon samhällsklass, utan den inbegriper alla. Från att ha varit ett socialt problem i det svenska efterkrigssamhället har raggarkulturen blivit en accepterad fritidssysselsättning. 
Raggarkulturen i Sverige kom att inspireras av de nya amerikanska tonårsidealen vid mitten av 1950-talet, då många unga revolterade mot föräldragenerationen genom att dyrka stora motorstarka bilar, rockmusik och ett nytt klädmode med jeansen och t-shirten som populära plagg. 
”Vad vi tittade på var Amerika. Det var Amerika som hade räddat oss och nu var det Amerika som skulle ta oss vidare. Det var inte mer än rätt och riktigt. Det var den enda vägen framåt.” skriver den kände journalisten Sten Berglind, en gång i tiden raggare, i sin bok Raggare – rebellerna som skakade Sverige
Den stora förebilden blev skådespelaren James Dean, vars huvudroll i filmen Ung rebell nådde kultstatus. Elvis Presley, Bill Haley och andra rocksångare visade samtidigt hur musiken skulle låta. 
Den nya amerikanska kulturen kom först och främst att bli populär hos den arbetande ungdomen i Sverige. De som studerade vidare på realskolan och gymnasiet klädde sig annorlunda och lyssnade fortfarande mest på jazz. 

Tuff stil
Roffe Pettersson, ordförande i raggarklubben Teddy Boys i början av 1960-talet har uttryckt det så här: 
”Vi gick på samma linje, eftersom vi kom från samma samhällsgrupp. Vi gjorde revolution. Vi startade egna företag och blev något. Vi sade adjö till slaveriet, statarlängorna, brukspatronerna och hela skiten. Det var raggarna som gick i spetsen lika mycket som några andra.” 
Hos arbetarungdomen gillade man den hårda tuffa stilen och försökte efterlikna ikonerna från USA. Killarna bar ofta svart skinnjacka, hade uppkammad lugg, använde stålkam och brylcreem för att få Elvis-frisyr. I motsats till den studerande ungdomen hade de arbetande unga männen råd att skaffa äldre bilar, gamla ”jänkare” med V8-motorer, och kunde ”ragga” flickor som åkte med i bilarna. Det var ytterst sällsynt att någon ung kvinna hade egen bil vid denna tid. 
Även raggarbrudarna, som på 1960-talet även kom att kallas för ”Dorisar”, dyrkade rock´n roll och hade filmstjärnorna Marilyn Monroe och Audrey Hepburn som förebilder, även vad beträffar klädstilarna och frisyrerna. 
De första bilgängen, raggargängen, bildades 1957–58 i Stockholm och hade amerikanska namn som The Road Devils och The Car Angels. De allra flesta medlemmarna i grupperna var skötsamma ungdomar, men det fanns de som missbrukade alkohol och utmärkte sig negativt, och många blev provocerade av dem. När flera raggargäng samlades blev det vid många tillfällen bråk. De första stora kravallerna mellan raggargäng och poliser uppstod den sista helgen i juli 1959 i Kristianstad, detta i samband med motorcykeltävlingar. Upploppen slogs upp stort i medierna och svenska dramafilmer spelades in, först Raggarna 1959 med Christina Schollin i huvudrollen, därefter Susanne, Chans och Raggargänget 1962 med Ernst-Hugo Järegård och Jan-Olof Strandberg. 

Ungdoms- och motorgårdar
Samhällsinstitutioner diskuterade hur man skulle lösa ungdomsproblemen. Ett resultat blev att flera kommuner ordnade särskilda ungdomsgårdar och motorgårdar åt raggarna. Under 1960- och 70-talen fortsatte konflikterna mellan raggare och polis, speciellt under midsommarhelgerna. Det förekom även bråk mellan raggare och nya ungdomsgrupper som mods och punkare. Dessa konflikter kom under senare årtionden att upphöra då raggarkulturen förändrades, som det mesta i det svenska samhället. Raggarna minskade drastiskt i storstäderna, men raggarkulturen höll i sig i mindre städer och på landsbygden. 
Att åka omkring i gamla välbehållna amerikanska bilar, helst 50-talare med V8-motorer, med Elvis Presley och Bill Haley i högtalarna och med förare och passagerade klädda som James Dean och Marilyn Monroe är något typiskt svenskt eller (i mindre omfattning) nordiskt. Amerikaner på besök blir förvånade över detta, så många fina bilar från förr finns nämligen inte uppställda i USA. 
Åldern på den genomsnittlige svenske raggaren har höjts eftersom det krävs att man har en bra lön för att kunna hålla sig med en gammal fin amerikanare. Av den arbetarbaserade raggarkulturen har det blivit en dyr hobby då en klassisk nylackerad och renoverad 50-talsbil kostar en hel del i inköp. 
Många piffar upp gamla amerikanska bilar och byter till sig bättre exemplar och raggaren blir allt äldre. 

Hobby
Som tidigare kretsar gemenskapen kring bilar och rock, men den rebelliske raggaren från förr finns egentligen inte längre. Bland de motorintresserade finns naturligtvis yngre män utan egna familjer, men de flesta är familjefäder som sysslar med sin motorhobby på helger och åker med familjen till cruisingträffar med likasinnade på sin semester. I dag finns det även kvinnor med egna amerikanare. 
Bilarna har blivit allt snyggare och raggarkulturen omfattar i dag flera generationer som träffas. De genuina raggare som lever enligt gamla mönster bor oftast på landsbygden, och för dem är en dyr elegant bil inte det viktigaste. 
I stort sett upphörde den gamla sortens raggarkultur, då man planlöst åkte omkring med sina bilar och vållade uppståndelse, med 1970-talet. Numera samlas man mera till planlagda träffar, cruisingar, främst för att få visa upp snyggt lackerade, välpolerade och servade bilar. De häftiga bilarna används mest för lugnare körningar sommartid. 
De flesta raggare i dag är först och främst personer som gillar att meka och renovera äldre amerikanska bilar och lyssna på rockabilly. 
Eventuella likheter med tv-karaktärerna Ronny och Ragge eller den bortgångne sångaren Eddie Meduza (Errol Norstedt) har klingat av – i den mån de alls har funnits.

Sven-Åke Henriksson 

[good_old_share]

Kvällsstunden vecka 39 – 2017

Jerry Lewis gjorde allt för att få folk att skratta. Foto: Sjöberg bildbyrå

Gester, grimaser, konstiga röster – Jerry Lewis gjorde allt för att få folk att skratta. Och han gjorde det i hela sitt långa liv. Varken diabetes, hjärtinfarkter, cancer, ryggvärk eller lungbesvär kunde hindra honom från att efter bästa förmåga roa jordens befolkning. Först när han med råge passerat 91 års ålder gav hans bräckliga kropp upp för gott och han lämnade jordelivet för att – förmodligen – fortsätta sin komikerkarriär på en högre nivå. Men Joseph Levitch, som han egentligen hette från början, hade också ett allvarligt engagemang vid sidan av sitt artisteri. Han samlade in pengar i kampen mot muskeldyst-rofi och gjorde det så bra att han nominerades till Nobels fredspris 1977, dock utan att få det.

 

Mer ur veckans nummer

Ett helt liv strävade Ivar och Ebba Karlsson som arrendatorer på ett litet småbruk mellan Trosa och Nyköping. Någon traktor hade de inte, och inte heller häst. Nej, oxar var det som gällde. Och tack vare dem fick de till slut ett extraknäck som gav mycket mer klirr i kassan än jordbruket. Ivars båda oxar Tor och Gödde blev nämligen filmstjärnor i Ingmar Bergmans Jungfrukällan. Efter det genombrottet blev det fler filminspelningar för Ivan och oxarna.
”Det var ju nästan så att man klarade sig bara på att spela in filmer”, sade Ivan efter att han hade blivit pensionär.

Ivar Karlsson med sina oxar Tor och Gödde.

I svensk turistreklam är det mycket som påstås vara ett ”Sverige i miniatyr”. Men i Kungsör byggs det upp någon som verkligen ska kunna göra skäl för miniatyrepitetet, nämligen en modelljärnväg som i färdigt skick ska innefatta hela landet. De som står bakom det tidsödande projektet hoppas att det ska bli ortens största turistattraktion.

Ett Sverige i miniatyr finns att beskåda i Kungsör.

Shelley hette ett spännande författarpar i början av 1800-talet. Frun Mary Shelley gick till litteraturhistorien när hon hittade på och skrev om Frankensteins monster, skräckromanernas skräckroman. Herrn i huset, Percy Bysshe Shelley, blev en för sin tid framstående lyriker som umgicks med bland andra Lord Byron och John Keats. Percy Bysshe Shelley omkom dock, knappt 30 år gammal, vid en seglingsaolycka på Medelhavet.

Percy Bysshe Shelley (1792 – 1822) räknas som en av världslitteraturens störste lyriker.
Målning av Amelia Curran 1819.

Han fick hela världen att skratta

Jerry Lewis började i showbusiness redan som femåring och arbetade in i det sista.
Han avled den 20 augusti i år, 91 år gammal.
[good_old_share]

Komikern Jerry Lewis, som avled för en kort tid sedan vid 91 års ålder, fick hela världen att skratta. Han föddes som Joseph Levitch den 16 mars 1926 i Newark, New Jersey. Tillsammans med Dean Martin bildade han paret ”Jänken och den felande länken”. 17 filmer gjorde Jerry och Dean tillsammans. 

Jerry var en stor inspirationskälla för många av dagens mest framstående komiker, alltifrån Woody Allen till Jim Carrey. Lewis film Den galne professorn, en parodi på Dr Jekyll och Mr Hyde, räknas som en av hans mest kända filmer. Jerry var också en applåderad producent, manusförfattare och regissör.
Som uppburen filmstjärna fick han stjärngager som många av hans konkurrenter inte kom i närheten av. Hans mimik och kroppsspråk kunde ingen kopiera, den bar Jerry Lewis geniala signum.
Jerry fick diabetes när han var 71 år gammal. Därpå följde ett antal hjärtinfarkter och en prostatacancer. Hans sjukdomsjournal blev allt tjockare. Han föll olyckligt från ett piano 1965 i Las Vegas och fick stora besvär med ryggen. På sin ålders sena höst tvingades han sova med en syrgasbehållare för att bemästra sin dåliga hälsa. Och för att ta sig fram behövde han en elektrisk rullstol. 
”Min syn är nedsatt, jag hör dåligt och jag har svårt för att gå. Jag har problem med att sova och mina händer somnar var 15:e minut”, sade han. 
Men han arbetade in i det sista med nya projekt och hade inga tankar på att ge upp sin karriär. Det senaste filmprojektet var Max Rose, och där gällde han som regissör. 
För en tid sedan kom också en tysk dokumentärfilm om Jerry Lewis mytomspunna filminspelning i Sverige 1972, något som också uppmärksammades på Filmhuset i Stockholm.

Dean Martin
Jerrys återkomst till filmen, Max Rose, är inte en komedi utan ett gripande drama om en åldrande jazzmusiker som tvingas att omvärdera sitt liv sedan han fått veta att hans fru har varit honom otrogen under många år.
Jerry kom tidigt in i showbusiness. Som femåring uppträdde han med sina föräldrar och som 18-åring var han en firad komiker. Men kontakten med föräldrarna var inte alltid den bästa och det fanns stunder då föräldrarna lämnade sonen vind för våg och nöjde sig med ett enstaka telefonsamtal och ett vykort.
Han blev ännu större då han 1946 inledde det fruktbärande samarbetet med Dean Martin och fick benämningen ”Jänken och den felande länken”. 1949 var Jerry och Dean Martin det populäraste komikerparet i USA på scen, nattklubbar och i tv. Fram till 1956 levererade paret den ena filmsuccén efter den andra. Jerry Lewis gjorde fortsättningsvis flera filmfarser med sig själv som given huvudrollsinnehavare. 
Han blev omåttligt populär i Frankrike, som hyllade honom mycket stort. Han uppträdde ofta och gärna på ärevördiga Olympia, där rader av megastora artister som Édith Piaf, Maurice Chevalier och Charles Trenet beträtt scenen före honom. Och Jerrys namn nämns fortfarande i Frankrikes nöjesvärld med mycket stora bokstäver. Han anses allmänt som ett komiskt geni i sitt andra hemland, liksom även i stora delar av den övriga världen. 

Undervisade
1967 började han att undervisa i ämnet film vid University of Southern California. Hans föreläsningar har samlats i en bok som anses vara en viktig text om filmskapande. Men det var Dean Martin han mindes allra mest: 
”Jag blev kär i honom den dagen vi träffades. Han var ett mirakel som jag fick uppleva. Tyvärr skildes våra vägar av olika anledningar. Men efter 20 år sammanförde Frank Sinatra oss och det var en stor dag. Och i dag tänker jag på honom varje dag… Frid över hans minne.”
Jerry tänkte också ofta på sin son Joseph, som vid 45 års ålder begick självmord efter en längre tids drogmissbruk.
”Det går inte att komma över den sorgen”, suckade Jerry.
Jerry mindes tillbaka och gick igenom de 50 filmer han gjorde under åren.
”Flera filmer är jag stolt över, men det var förstås en del mindre bra filmer också. Framtiden får väl utvisa vad tittarnas omdöme blir”.
Filmen om en judisk clown 1972 som leder barn till nazistiska gaskammare under andra världskriget har blivit mytisk i Hollywood.  

Självisk
Jerry erkände själv att han var mycket krävande. Han var lika hård mot sin omgivning som mot sig själv.
”Jag förväntar mig att människor som kommer till studion ska komma med samma energi som det jag levererar. Annars blir jag inte lätt att ha att göra med, jag är i botten en mycket självisk person”, sade han. 
Två kvinnor kom tidigt in i hans liv. Marlene Dietrich och Marilyn Monroe hette de icke obekanta damerna som hade affärer ihop med den unge Jerry Lewis.
”Särskilt romansen med Marilyn glömmer jag inte i första taget”, berättade Jerry. 
 Lewis gifte sig med Patti Palmer 1944, och de hade sex söner tillsammans innan de skilde sig 1980. 1983 gifte sig Lewis med SanDee Pitnick och de adopterade en dotter. 
Gary Lewis, Jerry Lewis äldsta son, var ledsångare i bandet Playboys, som hade många stora hits i mitten av 1960-talet, bland annat med låten Save your Heart for me

Humanitärt arbete
Jerry har dessutom varit en aktiv och uppskattad kämpe i kampen mot muskeldystrofi. Som ordförande under fem år lyckades han få in donationer på 2,5 miljarder dollar. För sitt engagemang nominerades han till Nobels fredspris 1977. Så sent som 2009 fick han ett stort och viktigt humanitärt pris vid Oscarsceremonin.
Behöver jag säga att Jerry Lewis var en av mina stora idoler. När jag stötte ihop med honom på en livsmedelsbutik på Hötorget någon gång under slutet av 1960-talet trodde jag inte mina ögon. Jag vågade inte tacka honom för alla skratt han har framkallat genom åren. Min blyghet förbjöd mig det, vilket jag förstås ångrar i dag.

Sten R Sundberg

[good_old_share]

Kvällsstunden vecka 38 – 2017

På Kvällsstundens Sverigeresa har turen nu kommit till Ångermanland. Foto: IBL Bildbyrå

Tre laxar pryder Ångermanlands landskapsvapen. Med lite sämre kunskaper om fiskarnas utseenden skulle man också kunna tänka sig att laxarna i stället är strömmingar – sådana som ”produktutvecklas” medelst jäsning och blir till surströmmingar. Det slaget av verksamhet håller man nämligen på med i Ångermanland – flitigare än på de flesta håll i landet. På så sätt tillhandahåller man den viktigaste råvaran till  den maträtt som de flesta med nordsvenskt ursprung och smaksinne talar om i de mest ömsinta ordalag. I äldre tider var yrkesfisket i Ångermanland betydligt mer omfattande än i dag, men fiskelägena längs kusten är fortfarande många, om än med andra boende, och ger oss en uppfattning om hur Ångermanland ser ut.

 

Mer ur veckans nummer

När ”Liemannen” kommer, då brukar det enligt gammal folktro vara ute med allt hopp om fortsatt levnad här på jorden. Men när Kjell Gustafsson, som själv på skämt kallar sig just ”Liemannen”, dyker upp på besök, då är det snarast för att underlätta det jordiska för folk. Han är nämligen specialist på att lära ut hur man slår gräs med lie.

Det blev en bytesaffär när Kjell Gustafsson, till vänster, fick se Marcus Lundbergs tornedalslie. Här testar Kjell Gustafsson tornedalslien.

När man hör Petula Clark med sin distinkta stämma sjunga sin stora hitlåt Downtown, då är det lätt att se framför sig en lång kvinna med mörkt hår och glittrigt fodral. Men i själva verket är den brittiska storsångerskan blond och bara 155 centimeter lång. Men röst har hon – som sagt – för minst två meter. Titta på filmen nedan så förstå du vad vi menar…

Seretse Khama och Ruth Williams blev förälskade och gifte sig med varandra 1948. Det gillades inte i de båda makarnas hemländer. Seretse var nämligen svart och tronarvinge i Botswana och Ruth var vit och hemmahörande i kolonialmakten Storbritannien, som också hade att hantera rasåtskillnadsregimen i Botswanas grannland Sydafrika. Först 1956 kunde Seretse bli rättmätig kung och senare vald president i Botswana. Till sist blev han också adlad av drottning Elizabeth.

Seretse och Ruth Khama. Deras kärlekshistoria vållade stor uppståndelse på 1940-talet.

Du är på väg att logga ut.
Vill du fortsätta?

Just nu har du inga aktiva prenumerationer på E-TIDNINGEN eller TALTIDNINGEN.
Välj ett alternativ nedan för att köpa och aktivera önskad digital prenumeration av Kvällsstunden.

Saknar du ett webbkonto? Du skapar enkelt ett kostnadsfritt konto härifrån.